出色的建筑设计、 变幻无穷的舞台、美轮美奂的灯光……让人们对国家大剧院发出“忘了那些表演吧，这个建筑本身就是一种表演”的惊叹!然而,是什么使这一庞大的工程和谐地统一在一起?本报记者独家三探这颗世界级的“东方明珠”，首度奉上国家大剧院背后的“信息化大餐”。
本报记者 刘丽丽 实习记者 赵宏伟
剧场设计 独具匠心
在这个剧场中，你绝对不会感到自己是孤立的。变幻无穷的舞台、极具冲击力的“音色”、逼真的表演，让你感觉“身在戏中”。
设计师安德鲁为国家大剧院设计了3个剧场——歌剧院、音乐厅、戏剧场，它们由道路区分开，彼此以悬空走道相连。
走进这个被“钛”包裹着的巨大“蛋壳”中，小到橄榄厅中那些大门上充满沧桑感的门钉、做成兰草形状的金属栏杆，大到剧场、舞台的独具匠心，这里的无数细节都处处体现着“设计”的精妙。
变幻莫测的舞台
作为国家大剧院中最宏伟的建筑，歌剧院的舞台采用世界上典型的“品字形结构”，主台、侧台、后台的整个面积是观众席的4倍，美国肯尼迪艺术中心歌剧厅的舞台技术总监看过这个舞台后，赞叹这是国际一流。除了常规的舞台，歌剧院还配备了专用舞台，除此之外，它还能容纳2398个座位。
据国家大剧院副院长王争鸣介绍:“国家大剧院采用的是全球领先的舞台机械控制 ，它可以根据剧情的需要，升、降、前进、后退或平移。这些舞台机械的运行过程都是先根据剧情编好程序，再由计算机进行自动控制，整个过程是在舞台旁边的舞台机械控制室里完成的。”
歌剧院和戏剧院的舞台机械装置最复杂，因为这两个剧场的表演种类较多: 有歌剧、话剧、京剧等等，所以对舞台机械的需求变化也更多。
比如，戏剧场的舞台根据剧情需要可以变换成“伸出式”和“境况式”两种舞台。所谓“伸出式舞台”指的是观众厅前面的那块地面，这块地面可以根据剧情的需要，随着舞台设备升起成为主舞台的一部分，这样就可以让观众近距离感受表演了。
而“境况式舞台”则主要是依靠主舞台下方一个有300吨重的类似于“鼓架式”的转台完成，该转台由旋转本体、两块升降台、13个升降块组成，这些台块可以做到整体升降，也可以做到部分模块独立升降，还可以实现“边旋转边升降”，而转速则可以根据剧情的需要变化，但最快也是一分钟转一圈，“这样的转速既能保证舞台效果，又能保证演员的安全”。舞台技术人员说。
据记者了解，戏剧场的舞台之所以能变幻无穷，是因为它的舞台机械设备采用了目前国际上最先进的“舞台专用计算机控制系统”，依靠它，舞台可以随需应变地移动、定位。除此之外，它还能控制舞台上端的“自动吊杆”，以便根据剧情的需要来更换幕布。
与戏剧院的舞台相比，歌剧院的舞台机械设备也不逊色。据介绍，《红色娘子军》就动用了歌剧院专用的芭蕾舞台。这块平时储藏于歌剧院后台下方9米深处的芭蕾专用舞台，由6层网状材质叠加，再打上龙骨，铺上60平方米没有接缝的台板。舞台上方还有61道景物吊杆、13道轨道式单点吊机和24道自由单点吊机。而这些精密的装置都是由计算机控制的。如果演出需要，把一条道具龙固定在吊杆上，编程之后，按下控制键，那条龙就可以自己舞动起来了。
视觉的弧形和听觉的多边形所共同完成的是建筑学和剧场美学的完美结合。在这样的设计下，怎能不如临戏中？
极富冲击力的“声”与“色”
“剧院的核心是舞台，剧院的灵魂是音响，如果一个剧院的舞台不好、音响效果不好，建筑再好看，也不能算是好剧院。”王争鸣强调，话语中流露的是他对国家大剧院舞台设计的极度自信。
尽管对舞台机械设备的要求没有歌剧院和戏剧院来得强烈，但是音乐厅在“声与色”的搭配上可谓绝妙无比。
据了解，对音响效果要求极高的音乐厅是通过浮雕顶棚来实现对声响的高要求的。168块总重量超过100吨的玻璃纤维增强水泥板制成的不规则浮雕顶棚，像是在天花板上堆砌出了一片绵延不绝的倒挂着的沙丘。保罗·安德鲁对这个被称为“魅顶”的设计非常满意。
技术上的精巧设计保证了国家大剧院在音响效果上的尽善尽美，也许正是如此，国家大剧院艺委会主任吴祖强在大剧院外部景观亮相之日，宣布了第一道“禁令”: “用扩音器就别进来。”这条禁令的颁布，让很多歌唱家对这个艺术的殿堂有了更多的期待。
大剧院对灯光的追求也近乎“奢侈”。据了解，仅歌剧院一个剧场的灯就有1588 盏，不但数量多，灯光反应速度还极快，可以在几秒钟内就变换造型或者颜色，而这一切演变过程是通过一个复杂的“舞台演出照明控制系统”来实现的。
据王争鸣介绍:“舞台演出照明比较复杂，灯光控制师要事先为每场戏现编程序，根据剧情的需要，哪些灯在什么时候需要亮，以什么方式亮，灯光定位在哪里？这都需要事先设定。而每个剧场里面都有灯光控制室、灯光调光台、灯光控制台，程序设定就是在灯光控制台上进行的。”
而这种能够实现灯光千变万化的智能照明控制系统，就是由调光模块、开关模块、控制面板、液晶显示触摸屏、智能传感器、编程插口、时钟管理器、手持式编程器和PC监控机等部件组成的。
网格化管理 精细节约
国家大剧院建设性地将“网格”理念引入到信息化建设当中，目的是进行更加精细化的管理，“精细、节约”就是国家大剧院的管理目标。
参观过国家大剧院的人几乎都用“奢华”来形容它。据介绍，国家大剧院主体的总造价为30.67亿元人民币。在采访大剧院的过程中，各采访对象似乎并不愿意触及有关大剧院信息化投入的问题，他们均表示: “在未来的经营管理中，节约、高效是我们最看重的。”
精细的“网格”化管理
国家大剧院在管理上引入了网格化管理的理念。什么是网格化管理呢？这种管理模式在大剧院有何效果？
对此，王争鸣介绍说，网格化管理是建立在硬件系统之上的一种管理手段。简单地说，就是把国家大剧院按横向、纵向分成许多个小的区域，并且将这些区域编号，由不同的人负责管理不同的区域，“这实际上就是网格化管理的精髓，每个区域都有专门的人去管理，就能使责任真正落实到个人，这样就能提高管理的效率。”王争鸣说。
在整体上，每个区域都能通过信息系统在终端上显示出来，因为在这些区域里都安装了“电子眼”。如果在某一“网格”区域内出现了问题，就能很快被控制室里的工作人员发现，并通过对讲系统通知负责该区域的保安或其他工作人员去处理。而在一些没有监视器的区域，由负责这一区域的专职工作人员来回巡视监察，如果出了事，就通过对讲系统及时报告给控制室，控制室采取相应的措施，进行协调。“实际上网格化管理是一个建立在信息化手段上的加强责任制。”
智能的演出管理系统
网格管理要发挥作用，必须有一个强大的网络系统做支持。据国家大剧院信息中心主任李进东介绍，国家大剧院的网络系统非常出色。除了供部分弱电系统使用外，在大剧院里的办公室、化妆间、指挥休息间、演员休息厅、排练厅、音像制作中心、新闻发布厅等场所，都提供了互联网接口。
据李进东透露，国家大剧院将来还会上马一个“演出管理系统”，该系统类似企业的“商业智能系统”。有所不同的是，它挖掘的数据是节目信息。该系统可以形成一个演出报表，用来控制每一个演出环节，这样能避免因人为因素而造成的“演出环节缺漏”; 而经过一段时间的数据统计后，该系统还能够分析出“哪种类型的节目门票卖得好、受观众欢迎，哪种类型的节目利润高等等”，“这个系统最终会作为一个决策系统，提高我们的管理效率。”
完美的布线方式
大剧院的建筑规模宏大，全部为精装修，很多区域无法布设有线网络。大剧院的地下建筑尤为复杂，全部为混凝土浇铸而成，手机和小灵通的信号很不好，极大地影响了大剧院工作人员的正常通信。同时，出于安全性的考虑，大剧院需要在很多不方便布线的区域安装摄像头。
除此之外，由于观众使用的手持终端种类很多，有手机、小灵通，以及工作人员用的无线对讲机，如果不同的通信方式使用不同的天线，成本高且影响剧院的美感。
针对这些特殊需求，国家大剧院与中国网通北京公司合作研制了多种信号的集成天线，把这几类通信方式集成在同一个天线上，制成只有A4纸大小的板子，放在大剧院屋顶的不同地点，将全球通、联通等通信信号连进机房，并做到了信号全覆盖和剧场信号控制的统一。
而“这个集成了多个通信系统的天线，不但减少了网络布线的麻烦，还成为了大剧院自己的一个专利，目前在别的地方还没有采用过这样的布线方式。”王争鸣介绍说。
除了丰富的通信种类外，大剧院还首次尝试使用手机信号屏蔽系统，在演出开始后，通过控制系统的开关，关闭场内手机信号，以保障最好的演出效果。当演出完毕以后，信号将会恢复，使观众能够安静地欣赏演出，而不被手机铃声打扰。
未来，国家大剧院还要上3G，和以前的布线方式一样，IT 员工会把3G线路集成在那个纸张大小的“板子”上。“到那时候老百姓不论拿什么样的手机，都可以在这里使用了。”李进东说。
